VÆR CHAMPEN! – et nærmere kig på bokeh

ACE SHARK-SNAPPER Jeremy Stafford-Deitsch bemærkede engang: "Da jeg startede, var det en præstation at få flashgunen til at skyde og afslutte dykket med et uoversvømmet kamera."
Hans ord var ment i spøg, men der er mere end en guldklump sandhed i dem.
Undervandsfotografering plejede at være meget svært. Udstyret var en udfordring at bruge og vedligeholde, men det største problem var film. Det var ikke så meget grænsen på kun 36 klik pr. dyk, som det faktum, at det ikke gav den øjeblikkelige feedback fra en LCD-skærm.
Nogle få resorts og liveaboards tilbød daglig behandling, selvom dette var dyrt og kunne være upålideligt, hvilket ødelagde ellers perfekte billeder.
Alt dette betød, at hvis du mødte op til et møde i British Society of Underwater Photographers i 1980'erne med en kasse med lysbilleder, der var i fokus, godt indrammet og havde nogle farver, vandt du meget respekt.
Begrænsningerne betød, at det var vores alles ambition bare at registrere, hvad vi så under vandet, så tydeligt som muligt.
Teknologien går fremad, og i dag får fotografer deres billeder til at komme ud inden for deres første par dyk med et kamera. Ud over det er målet at få deres billeder til at skille sig ud.
Dette gælder især inden for makroområdet fotografering, hvor hvert eneste væsen er blevet fotograferet før.
Selv arter, der endnu ikke er beskrevet af videnskabsmænd, vil normalt have vundet et par konkurrencer, før de får deres latinske navn!

NÅR DU SØGER EFTER frisk inspiration, ser jeg jævnligt til fotografers arbejde fra forskellige genrer. Gang på gang finder jeg ideer, som jeg med lidt tilpasning kan bruge under vandet.
I løbet af det sidste årti er naturfotografen Sandra Bartochas arbejde blevet hyldet for sin innovation.
Hun fotograferer hverdagens natur, som blomster og træer, men fanger alligevel langt mere end blot motivet. Hendes fortryllede visioner har indvarslet i en bevægelse af lav dybdeskarphed makro, hvor fotografer ikke kun koncentrerer sig om det, der er i fokus, men aktivt bruger de ude af fokus elementer til at tilføje langt mere skønhed og følelse end knivskarpe detaljer nogensinde kan.
Dette er nemt at prøve ved blot at optage makro med åben blænde. Men teknikken bliver mest spændende, når vi begynder at eksperimentere med visse gamle linser, kendt for hvordan de gengiver de altafgørende ufokuserede detaljer.
Nøgleordet her er bokeh, som er et japansk ord (udtales for at rime på OK), der beskriver karakteren af, hvordan et bestemt objektiv gengiver et billedes ufokuserede elementer.
Der er god bokeh, dårlig bokeh og meget debat om, hvilke linser der har hvilke!
Moderne linser af høj kvalitet producerer attraktiv, glat bokeh. Fotografer bliver dog mere begejstrede for nogle ældre objektiver, de mere grundlæggende konstruktioner producerer karakteristisk bokeh. Interessante objektiver inkluderer Trioplan 100 mm og 50 mm, Revuenon 55 mm, Primoplan 58 mm, Diaplan 80 mm og Petzval 85 mm.
For et par år siden var disse linser tilgængelige for lommepenge, men deres brugte værdi er steget voldsomt som denne type fotografering er blevet mere populær. Det har endda affødt moderne versioner af både Petzval 85 og Trioplan 100.
De fleste af disse objektiver kræver adaptere til brug på moderne kameraer og er derfor helt manuelle.
De fokuserer heller ikke tæt nok til undervandsbrug, men dette kan rettes med et forlængerrør mellem objektiv og kamera.
Vi kan så bruge våde dioptrier til at give mere forstørrelse. Endelig skal du muligvis bruge nogle grundlæggende gør-det-selv-færdigheder for at rigge et fokusudstyr op.

SMUK BOKEH kommer fra at finde det rigtige motiv og optage det med åben blænde. Det er væsentligt, at vi både leder efter et godt fag og en god baggrund.
Åbent vand vil ikke sløre på en interessant måde – vi har brug for en detaljeret baggrund, der er den rigtige afstand bag motivet for at være ude af fokus.
Vi bør søge en baggrund med lyse højdepunkter, som vises i bokeh.
Disse skal være en smule lysere end hovedmotivet, for når de er ufokuserede, spredes deres lys ud, så dets lysstyrke formindskes. Mørkere detaljer dukker ikke op.
Fordi baggrunden er så vigtig, søger jeg ofte efter denne først. Hvis baggrunden vil blive oplyst med tilgængeligt lys, er jeg tilbøjelig til at lede efter hårde koraller eller søfaner, som er oplyst af solen.
Hvis baggrunden bliver oplyst med min stroboskop, leder jeg efter motiv med lyse farvepletter (crinoids er en favorit).
Så venter jeg endelig på, at et emne svømmer foran, og som oftest har det en tendens til at være damselfish. Jeg omtaler i spøg min Trioplan som mit damselfish-objektiv!
Optagelse med åben blænde giver nogle udfordringer. Det mest oplagte, når du dykker i troperne, er, at der er for meget omgivende lys, især ved lyse, lavvandede dyk.
Selv ved at bruge den laveste ISO-indstilling, når vi optager ved f/2.8, vil det omgivende lys ofte være alt for stærkt ved den maksimale lukkerhastighed, vi kan bruge med stroboskoper.
Vi kan bruge et tre-stop neutral densitetsfilter under disse forhold for at bringe tingene tilbage i rækkevidde.

Det sidste problem ved at arbejde på vid gab er, at fokus bliver kritisk, især med mindre fag.
Jeg indstiller mit kamera til at optage kontinuerligt og tage en række billeder, for at være sikker på, at mindst ét ​​er perfekt skarpt.
Det lyder lidt sprøjt og bed, men fordi vi ikke længere er begrænset til 36 billeder, tror jeg på at få mest muligt ud af teknologien!